The Life Before Her Eyes
Мгновения жизни
2929 Productions

Картина представляет интерес, в сущности, из-за двух моментов: своеобразный бенефис Умы Турман и творческая эволюция Вадима Перельмана. Выбор Evan Rachel Wood, с некоторыми оговорками, удачным назвать нельзя. Никто, разумеется, и не ожидал, что Перельман справится со сложными философскими темами, на которых, вобщем-то, и следовало выстраивать структуру, но то, как он их поставил и попытался решить уже само по себе заслуживает одобрения. Прискорбно, но после оглушительного коммерческого провала, эволюционировать в данном направлении ему попросту не дадут возможности. Сэму Мендесу потребовалось десять лет, чтобы от насквозь конъюнктурной American Beauty сделать на ту же тему, по сути, классический шедевр Revolutionary Road.

Майкл Клейтон

«Майкл Клейтон» - писать рецензию не хватает сил, ограничусь эмоциональным откликом. Качественное кино в анахроничном жанре юридического триллера, когда напряжение поддерживается диалогами и отточенной актерской игрой. Не ожидал такого от Тони Гилроя, который, казалось бы, преуспел в новаторской Борн-трилогии. Потом, правда, обнаружил, что Гилрой являлся одним из сценаристов «Адвоката дьявола». На 2009 г. анонсированы гиллроевские «Двуличность» и «Игры власти», быть может, старый добрый разговорный триллер снова войдет в моду.
Итак, мы имеем ювелирный кастинг, отличную работу сценариста и режиссера, великолепную музыку. В фильме пунктиром намечена романтическая линия (сцена с лошадьми), присутствует тонкий психологизм (беседы Клейтона с сыном), но все это подается дозировано. Законы жанра здесь оказались сильнее соблазна совершить прорыв в эмпиреи. Со всем тем, если пролистать отзывы наших соотечественников, то даже этот симплифицированный вариант в большинстве случаев оказался для них неприемлем.
Великолепная игра Дж. Клуни. Я и раньше высоко ценил его актерские способности, но не предполагал такой универсальности. Грустный образ внешне преуспевающего человека, по сути же – лузера, бездарно растратившего дарования, отпущенные ему природой. Жаль только, что в этом году Клуни пришлось конкурировать с Дей-Льюисом, по моему, а, как оказалось, и не только по-моему мнению, лучшим актером современности. Тильда Суинтон заслуженно получила «Оскар», правда, за совокупность заслуг. В «Клейтоне» ей не особо позволили развернуться, хотя первые кадры с ее участием надолго врезаются в память. Не подкачал старина Сидни Поллак. Сразу же вспомнился Виктор Циглер из шедевра Стэнли Кубрика. Том Уилкинсон играет наиболее уязвимого с точки зрения здравого смысла и малоправдоподобного персонажа, и оттого ему приходится нюансировать различные оттенки безумия. Справился превосходно.
Одним словом, рекомендую к просмотру, хотя и советую набраться терпения: фильм – продолжительный.

Livejournal

Мэри Стинбурген (Mary Steenburgen) в фильме "Беспомощный" (Numb) играет роль психотерапевта Dr. Cheryl Blaine. Если верить американской критике (отдельным мизантропам), - это единственный отрадный эпизод в означенной низкобюджетной комедии. Людям, впрочем, фильм нравится. Интересно выйдет ли он в российский прокат?

Глаз
- в оригинальном названии – «The Eye».
Режиссер: Дэвид Моро (David Moreau), Ксавьер Палю (Xavier Palud); сценарий: Себастьян Гутьеррез (Sebastian Gutierrez), Джо Джо Юет-Чун Хуи (Jo Jo Yuet-chun Hui), Оксид Пэнг Чун (Оксид Пэнг Чун); музыка: Марко Бельтрами (Marco Beltrami).
Главные роли: Джессика Альба, Алессандро Нивола (Alessandro Nivola).

И снова – провальный мистический триллер с Джессикой Альбой, которая, похоже, становится в Голливуде главным специалистом по трансплантации органов. Маркетологи и на этот раз постарались на славу: дорогостоящий постер – это, пожалуй, единственное, что остается в памяти зрителя по выходу из кинотеатра.
В жанровом отношении фильм отличает интригующий дуализм: с одной стороны, нам предъявляют мир призраков, с другой, историю о пересаженных органах с экстраординарными свойствами. Талантливый режиссер мог бы развернуться здесь во всем своем великолепии. Увы, ни молодые конъюнктурщики Дэвид Моро и Ксавьер Палю, ни сонм сценаристов талантами не блистают. Сценарий соединяет затянутость с невнятностью, заимствования перемежаются с плагиатом. Большую часть фильма никаких событий, собственно, не происходит, а те события, что разворачиваются в конце, настолько явственно копируют второй «Пункт назначения», что не заметил этого только ленивый. Менее ленивые обратили внимание на подозрительное сходство с иными образчиками аналогичного жанра, например, с «Предчувствием» и «Белым шумом – 2». Операторская работа - подстать режиссуре. Три четверти фильма фокус намеренно размыт. Еще бы, главная героиня только обрела зрение, ей требуется время, чтобы приспособиться. Приспосабливаться все же приходится зрителю, ему же приходится преодолевать чувство тошноты от съемок «в движении», коими изобилует заключительная часть.
Я никогда не считал азиатские мистические триллеры зрелищем занимательным. Возможно, они представляют определенный интерес для тех, чей кругозор не претерпел изменений со старшей группы детского сада. То же, в общем, можно сказать и об американских переложениях азиатских «ужастиков». С ними, правда, дело обстоит несколько лучше. Так, в «Звонке», «Проклятии», «Темных водах» можно было хотя бы посмотреть на прекрасных актрис: Наоми Уоттс, Сару Мишель Геллар, Дженнифер Коннелли. С «Глазом» же все складывалось как то неопределенно. Сначала предполагалось участие Рене Зельвегер и Тома Круза (одним из продюсеров фильма является Пола Вагнер, у которой с Крузом – совместный бизнес), сниматься пригласили актеров, не вылезающих из арт-хаузных лент – Паркер Поузи, Алессандро Нивола, Обба Бабатунде, но потом что-то не заладилось и все кончилось приглашением Джессики Альбы и двух молодых дарований с берегов Сены. Представления режиссеров о приемах, характерных для мистических триллеров, возможно и считались свежими лет тридцать тому назад, но сегодня они воспринимаются как досадный анахронизм. Сыты уже все по горло этими грохочущими флэшбеками, искаженными рожицами и протухшими призраками. В фильме периодически появляются затянутые в латекс персонажи, на долю которых выпало исполнять роль Гермеса, то есть провожать души умерших в мир иной. Джессика Альба, в отличие от остальных смертных, может свободно наблюдать за их движениями. Гермесы отвечают ей злобными гримасами. Возможно, их раздражает бездарная игра актрисы, быть может, они злятся из-за того, что на них просто неприлично сэкономили.
В случае с «Глазом» был применен не хитрый, но весьма действенный маркетинговый прием, суть которого сводится к следующему: берется относительно успешный азиатский фильм, сценарий адаптируется к американской действительности, привлекаются молодые, не отягощенные профессиональными и моральными принципами режиссеры, склонные к плагиату, ради привлечения зрителей приглашается симпатичная «звезда», и дело, в принципе, сделано. Однако история с «Глазом», чей генезис - весьма извилист, такой простотой не отличается. В 2002 г. в Гонконге братьями Пенг был снят фильм "Gin Gwai". Мнения критиков относительно первого гонконгского «Глаза» разделились: одни посчитали его глупейшим и скучнейшим мистическим триллером из числа тех, что когда-либо были сняты в этой азиатской стране, другие, признавая провал братьев Пенг, все же находили в фильме какой-то трудноуловимый местный колорит. У «Глаза» - первенца насчитывают два сиквела, разумеется, ничем не превосходящие оригинал. Третий последыш, в силу загадочных маркетинговых ухищрений, был окрещен «Глазом – 10». Этого «шедевра» знающие люди рекомендуют избегать словно чумы.
Джессика Альба играет здесь слепую скрипачку Сидни. В результате успешной операции зрение к ней возвращается, того более, оно даже несколько обостряется, поскольку при помощи трансплантированной роговицы она начинает видеть разнообразных призраков, посланцев потустороннего мира, прошедшие и будущие события. Подобные роли, как правило, позволяют с максимальной полнотой раскрыть талант выдающегося артиста, вспомним примера ради Аль Пачино в «Запахе женщины», а вот для натур посредственных они представляют собой суровое испытание. И этого испытания Альба не выдержала. Да, ей удаются милые улыбки, с некоторых ракурсов она выглядит симпатичной, неплохо получаются сцены, где героиня скучает или раздражается по поводу и без повода, однако во всем остальном Альба выказывает полнейшее актерское бессилие. В памяти потомков навечно останутся следующие сцены: Джессика Альба перед зеркалом (прозревшая женщина, первый раз увидев свое отражение в зеркале, естественно, должна испытывать какие-то чувства, их и передают выпученные глаза и высунутый чуть ли не до раковины язык); Джессика Альба играет на скрипке (всегда считал это занятие уделом людей одухотворенных, но, похоже, я ошибался); Джессика Альба, забывающая свои слова в середине диалога и т.д. и т.п. Одним словом, Альба просто не умеет играть, но особой ее вины в провале фильма я не вижу. Очень многие актеры и актрисы не умеют играть, причем не все они отличаются привлекательной внешностью. О чем думали сценаристы, к примеру, при создании сцены, когда слепая скрипачка безупречно пользуется макияжем? Да и Алессандро Нивола протянул Альбе своеобразную руку помощи – он играет еще хуже, поверьте мне, такое – возможно. Никогда не полагал, что врач, помогающий реабилитации больного, должен вести себя как отъявленный психопат.
Если верить отзывам критиков, то фильм этот особым успехом пользовался у подростков, которые, будучи способны потратить карманные деньги на билет, попросту не способны подыскать им лучшее применение. Popcorn movie – в прямом смысле слова. Примечателен отзыв одного из зрителей. Испытывая непреодолимую тягу к мистическому, он запасся попкорном и отправился смотреть фильм «Глаз». Зал был набит до отказа. От ужаса, впрочем, никто не трепетал. Каждая сцена сопровождалась взрывом гомерического хохота. Любитель мистики, как человек практический, решил воспринимать зрелище в комедийном духе. И не ошибся. Ни на одной комедии, признается он, ему не доводилось пережить подобные приступы истерического веселья.
К чести создателей фильма надо отметить, что они уберегли зрителей от самого страшного. Первоначальная 114-и минутная версия из соображений гуманизма была урезана до 97 минут.
При бюджете 12 млн. долларов «Глаз» на сегодняшний день уже собрал около 41 млн. Отсюда делается очевидный вывод, что фильмы подобного качества будут с пугающей методичностью и дальше «радовать» своих незамысловатых поклонников.

Помещаю рецензию на фильм "Мстители". Возможно, я слишком погорячился. К сожалению, худшие заокеанские образцы берутся за образец в отечественном кинематографе. Что ж, подобное тянется к подобному.

Не смотрю комедий. Ни американских, ни европейских, вообще, никаких. Но пришлось уступить настоятельным просьбам друзей. Что поделать, людям комедии нравятся. Полтора – два часа беззаботного смеха в синематографе, и уставший от суровых реалий «суверенной демократии» гражданин готов снова смотреть на мир сквозь «розовые очки». Стартовать я решил с худших образцов, по возможности, с абсолютного аутсайдера, чтобы потом, развивая эстетический вкус, подняться до высот комического жанра. Таковым аутсайдером в 2007 г. продолжительное время считался фильм «Шары ярости», и я уже собирался было рискнуть парой часов свободного времени, но тут обнаружился новый «чемпион» - «Мстители». Перед просмотром я благоразумно наведался на сайт названного фильма, и сайт этот поразил мое воображение: на нем, помимо знакомства с отрывками из «Мстителей», можно перекинуться в картишки с физиономиями главных и второстепенных героев, развлечься бесплатной компьютерной игрой, поучаствовать в иных сомнительных мероприятиях, особо же везучим киноманам обещаны призы – грошовый набор бесполезных предметов. Итак, понял я, дела у «Мстителей», и правда, идут хуже некуда.
Признаюсь честно, ограничившись просмотром доступных на сайте отрывков, картины я не смотрел. Не хватило духа. Зато я внимательно изучил англоязычную критику, так что мое эссе можно рассматривать как своеобразный культурологический экскурс. Дабы не затруднять изложение, я буду вести свой рассказ от первого лица.
Итак, встречайте:
МСТИТЕЛИ
Оригинальное название: The Comebacks
Сайт фильма: http://www.foxatomic.com/comebacks/
Режиссер – Том Брейди (Tom Brady), сценаристы Эд Йеджер, Джои Гутьеррез (Ed Yeager, Joey Gutierrez) (помимо сценаристов, в наличии имеется еще и парочка авторов; понятное дело, в одиночку подобные шедевры не делаются), оператор – Энтони Б. Ричмонд (Anthony B. Richmond), композитор - Кристофер Леннерц (Christopher Lennertz), в главных ролях - Дэвид Кёчнер (David Koechner), Карл Уэверз (Carl Weathers), Мелора Хардин (Melora Hardin), Брук Невин (Brooke Nevin).
Премьера в США состоялась 19 октября 2007 г. России может крупно повезти, если этот фильм до нас не доберется.
Не вижу особого смысла подробно пересказывать сюжет фильма. Некий тренер, откровенный неудачник, приглашается куда-то в Техас возглавить отстойную университетскую команду. Речь идет об американском футболе. В конце эта команда, естественно, выигрывает кубок. В основе – проверенное десятилетиями «кино о борцах» («Бартон Финк»), нафаршированное пародиями на все известные спортивные фильмы последнего десятилетия. Глубже в прошлое этот халтурный спрут щупальца запустить не рискнул, поскольку главной своей добычей он чуял несовершеннолетнего оболтуса с короткой исторической памятью.
Надо сказать, что киностудия «20th Century Fox», стоящая за этим шедевром, никогда не блистала достижениями на комическом поприще. Однако успех, который имели у невзыскательного зрителя «Киносвидание» Date Movie и «Очень эпическое кино» Epic Movie, вселил в алчные сердца маркетологов надежды на легкое обогащение в жанре безвкуснейших пародий. Беда в том, что «Мстителей» нельзя назвать пародией, их с трудом даже можно назвать фильмом. Среди профессионалов подобные творения именуются «субкомедия для подростков».
Фильм, как я уже говорил, силится выглядеть пародией. Среди любителей данного направления иной раз даже разгораются соревнования, кто угадает больше скрытых и явных отсылок к пародируемым картинам. По этой части у «Мстителей» - все в полном порядке, критики, перечисляющие названия пародируемых фильмов, с трудом укладываются в пару абзацев. Авторы не брезгуют даже пародиями на пародии. Вместе с тем «Мстители» - картина весьма патетичная и натужная. Иногда режиссеру представляется, что его зритель еще не дорос до понимания всех тонкостей пародийного искусства, тогда ему объясняют с экрана кого именно пародируют в данный момент. Ничего нелепей мне еще видеть не приходилось. Полное извращение жанра. Вся прелесть пародии заключается в том, что артист должен сохранять абсолютную серьезность, иначе мы неизбежно сделаемся свидетелями дурновкусия, которое, к примеру, прочно укоренилось на российской эстраде.
Ранее я не знал имен американских комических артистов. Теперь знаю. Если вы, друзья, увидите в тирах имя Дэвида Кёчнера, со всей стремительностью бегите прочь. Сэкономите время и деньги. Критики, просмотревшие «Мстителей», с ностальгической грустью вспоминают об «Аэроплане» и «Голом пистолете» братьев Цукеров. В свое время эти фильмы похвал не удостаивались, но теперь, в сравнении с нынешней откровенной дрянью, они выглядят шедеврами. Да и Лесли Нильсен с Робертом Стэком, разве они не были прекрасными актерами, до того, правда, как ступили на скользкую стезю пародийного бизнеса? У Кёчнера в наличии имеются три комических достоинства: он – лыс, толст и имеет обыкновение при разговоре странным образом сворачивать губы. Игра комика, в его представлении, также исчерпывается тремя базовыми элементами, это – истошные вопли, беспорядочное махание руками и постоянное выпучивание глаз. И все же, иной раз во взгляде Кёчнера проскальзывает какая-то неизбывная тоска, тоска артиста, понимающего, что он сам погубил свою карьеру. Что ж, в этом есть хоть какая-то честность.
Еще хуже с представлением о комическом обстоит дело у создателей фильма. На зрителей обрушивается гремучая смесь сексуальных, расистских, человеконенавистнических и дебильных шуток. Как это ни покажется странным, чего не найти в фильме, так это – спортивных шуток. Помимо неизвинительного стремления к дидактизму авторы, которые, похоже, ценят свои гэги на вес золота, не могут отказать себе в скромном удовольствии повторять их снова и снова. Так, видимо, американской непродвинутой молодежи прививается чувство юмора. Надо сказать, что постер дает исчерпывающее представление об уровне фильма – туго обтянутая трико женская попка убивает последние сомнения моралистов. Впрочем, авторы сдерживаются, хотя и не оттого что сохранили остатки совести, а по чисто меркантильным соображениям. Нацелившись на карман пустоголовых подростков, маркетологи «20th Century Fox» не могли позволить, чтобы их творение получило возрастное ограничение выше, чем «детям до тринадцати лет». Так что авторам пришлось наступить на горло собственной песне.
Режиссер Том Брейди несколько лет назад дебютировал в комедийном жанре фильмом «Горячая цыпочка». Тогда его не поняли. Зато теперь начинают думать, что «Горячая цыпочка» - это далеко не худшее из того, что может снять Брейди. Кстати говоря, у режиссера существует полный тезка, то ли тренер, то ли игрок в американский футбол. Так вот, критики дружно советует поменять этих менхемов местами, если же из этого ничего путного не выйдет, то футболиста все равно рекомендуют оставить в режиссерском кресле, а первого Брейди – гнать в шею.
Вторая звезда фильма, Мэлора Хардин, неизменно блистающая в телевизионном сериале «Офис», на фоне прочих смотрится сравнительно прилично.
Безрадостный вердикт критики: если вы, несмотря на все предостережения, решились отправиться на просмотр «Мстителей», значит, вы этого заслуживаете.
И в завершение приведу пример искренней преданности киноискусству. Некий любитель, оставивший безымянный отзыв в блогах, в полном одиночестве сидел в кинозале, стремясь отыскать в «Мстителях» хоть что-либо положительное. На душе у него скребли кошки, хотелось выйти на свежий воздух, проплеваться, при удаче – дать в табло режиссеру. Но он стойко переносил мучения. И все же, где-то раз пять, он ненадолго выбегал в фойе. Ну совсем ни к селу, ни к городу, по его мнению, в зрителя выстреливали композицией Journey "Don't Stop Believing". На таких скромных героях держится киноиндустрия.
PS К слову, для любителей экстрима «20th Century Fox» подготовила очередную пародию на фильм «300 спартанцев».

Помещаю рецензию на фильм "Наркоз". В отличие от первой рецензии ее отказались поместить в Кинопоиске. Слишком много развелось адептов Джессики Альбы.

НАРКОЗ
Оригинальное название: Awake

Сайт фильма: http://www.awakethemovie.com/

Режиссер - Джоби Харольд (Joby Harold), он же и сценарист, оператор – Рассел Карпентер (Russell Carpenter), композитор - Сэмюэл Сим (Samuel Sim), в главных ролях - Хейден Кристенсен (Hayden Christensen), Джессика Альба (Jessica Alba), Терренс Дэшон Ховард (Terrence Howard), Лена Олин (Lena Olin)
Премьера в США состоялась 30 ноября 2007 г., в России – 10 января 2008 г., в мире показ стартует в марте.


«Наркоз» - режиссерский дебют Джоби Харольда, который выступает здесь и в качестве сценариста. И это настораживает. Еще более настораживает постер: такие изготавливают для высокобюджетных фильмов, а кто доверит солидный бюджет даже многообещающему дебютанту? Невольно ловишь себя на мысли, а не вложились ли создатели фильма по-максимуму в постер, сэкономив на всем прочем? Постер, при всем профессионализме исполнения, навевает невеселые мысли: пустой взгляд Джессики Альбы, устремленный куда-то прочь от зрителя, заставляет задуматься о деньгах, потраченных напрасно.
Посещение кинотеатра подтвердило самые худшие мои опасения. И поделом, сначала надо читать соответствующую критику, а уже потом покупать билет. Слишком поздно попалась мне на глаза рецензия мэтра, Станислава Зельвенского, передавшего суть просмотренного одной хлесткой фразой - совершенное сочетание идиотского сценария, плоской режиссуры и ничтожной актерской игры (в особенности Кристенсена и Альбы).
http://www.afisha.ru/review/movies/195700/
И мало чем помог дебютанту многоопытный оператор Карпентер, и ляпов наделали столько, что канадские врачи-анестезиологи разразились официальным опровержением, обвинив создателей в безответственности, и Джессика Альба серьезно подкачала - особенно бледно на экране смотрится красавица Альба, которая кроме очаровательных улыбочек, соблазнительного тела и сексуальной походки а-ля супермодель, ничего не может продемонстрировать уже давно.
http://8disk.net/z1242/ Дмитрий Серегин
Между тем, фильм уже сейчас принес 100-процентную прибыль, хотя прокат имел место только в США и России. Отзывы зрителей большей частью – положительны, им фильм явно пришелся по вкусу, и успех этот, очевидно, стал возможен по каким-то иным причинам, нежели вымученные эротические потуги главной героини.
Начнем с того, что сценарий – не так уж плох. Джоби Харольд придумал его в больничной палате, страдая от почечных колик. Морфий не приносил облегчения, и это стимулировало творческую активность. Далее, понимая свою слабость в жанре чистого медицинского триллера, Харольд осторожно переместился в жанр триллера с легким налетом мистицизма (не путать с мистическим триллером). Поклонники этого жанра, сидящие на суровой треш-диете, с удовольствием проглотят любую халтуру, средний же фильм они примут с несмолкаемыми рукоплесканиями. Беда – в том, что Харольд-режиссер, по причине извинительной в его случае неопытности, не сумел адекватно реализовать задумки Харольда-сценариста. Убедительными получились и врачи-гаденыши, возглавляемые доктором Джеком Харпером, роль которого играет талантливый Терренс Дэшон Ховард.
Если вы уйдете из кинозала, не досмотрев фильм до конца, вы совершите ошибку. Как тонко подметил известный кинокритик Кирилл Андреев, все, что происходит на экране до последних двадцати минут картины, по большому счету, не имеет значения, значение имеет Лина Олин - последние двадцать минут этой короткой (меньше 90 мин.) картины — это довольно жуткое и захватывающее рассуждение о материнской любви. И Олин, актриса из другой, более яростной и мощной эпохи, разворачивает самые драматические аспекты этой любви с удивительной решительностью. http://www.film.ru/article.asp?id=5050
Джоби Харольд, оказывается, может подняться до вершин драматизма, и мистицизм в этой связи выглядит отнюдь не бессмысленным, и сценарий неожиданно приобретает осмысленность, и зритель начинает хватать ртом воздух, ну а Лена Олин – просто великолепна.
Я думаю, что при более ответственных кастингах и при условии упорной работы над собой Джоби Харольд покажет себя с самой лучшей стороны.

Начинаю выкладывать рецензии на фильмы.

УБИЙСТВО ДЖЕССИ ДЖЕЙМСА

Оригинальное название: The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford
Сайт фильма: http://jessejamesmovie.warnerbros.com/
Режиссер - Эндрю Доминик (Новая Зеландия), оператор – Роджер Дикинс (Roger Deakins), композиторы - Ник Кейв, Уоррен Эллис, в главных ролях - Кейси Аффлек, Зуи Дешанель, Брэд Питт, Сэм Роквелл
Мировая премьера состоялась 2 сентября 2007

Временами Голливуд радует публику запланированными шедеврами, даже с ощутимыми для себя убытками. До просмотра этого фильма мне были известны два обстоятельства: фильм провалился в прокате (общие сборы около 15 миллионов долларов против 30 миллионов долларов затраченных), зато Кейси Аффлек умудрился переиграть здесь самого Брэда Питта. Второе обстоятельство, кстати говоря, также оказалось верным, равно как и тот непреложный факт, что молодому Эндрю Доминику вкупе с Роджером Дикинсом удалось создать фильм, который войдет в историю мирового кинематографа.
Потом я читал англоязычную критику, в основном захлебывающуюся от восторга, долго не мог найти ничего путного на русском языке, пока не натолкнулся на краткую, но исчерпывающе точную рецензию Романа Волобуева http://www.afisha.ru/blogcomments/1111/page1/. В целом, в Росси фильм недооценили.
И в этом нет ничего удивительного. История жизни Джесси Джеймса, претендовавшего на роль Робин Гуда штата Миссури, героя Гражданской войны (с точки зрения южан, разумеется), плавно переключившегося на экспроприации, уже при жизни прославленного в бульварной литературе, а также история его гибели от руки вероломного соратника с детства знакомы любому американцу. В свое время по популярности с Джеймсом мог соперничать лишь один Марк Твен. В России же Джеймса хорошо знают только игроки в клубный покер, где его имя носит комбинация четверки и пятерки (намек на 45-ый калибр, знаменитый кольт из которого знаменитый бандит был застрелен).
Вторая причина непопулярности фильма – его загадочная жанровая принадлежность. Маркетологи Warner Broth. два года ломали над ней голову, прежде чем решились допустить фильм к весьма ограниченному показу. Название и тема, казалось бы, обещали вестерн, но нет ничего более далекого от вестерна, чем «Убийство Джесси Джеймса». Фильм этот – принципиально эклектичен: три первые четверти занимает эпическое повествование, последняя же срывается в напряженный психологизм первоклассного триллера.
Первую часть можно смотреть даже ради одной операторской работы: визуальное великолепие, тщательная детализация быта, (интересный прием – съемка из окна, когда банальные пейзажи предстают как полотна старых мастеров), изысканная игра цветом, все это завораживает, магнетизирует зрителя. Это же, впрочем, сослужило и плохую службу, поскольку в полной мере оценить мастерство неподражаемого Дикинса можно было лишь на большом экране, но на эти просмотры смогли попасть лишь немногие.
Эпос поддается множеству интерпретаций, поэтому критики, обсуждая фильм, смогли выказать себя во всей красе. Но я не буду вдаваться в подробности. Цель моей заметки – поделиться с читателями своими личными впечатлениями, без претензий на исчерпывающую полноту. Итак, мне думается, что Кейси Аффлек переиграл Брэда Питта отнюдь не потому, что последний играл плохо, а то, что Питт сыграл превосходно, подтвердит любой непредвзятый зритель. Просто Эндрю Доминик сознательно переставил акценты: главный герой у него вовсе не Джесси Джеймс, а Роберт Форд. Кейси Аффлек оказался в нужном месте в нужное время, и его талант раскрылся.
Вообще говоря, сцена убийства Джесси Джеймса наверняка станет хрестоматийной. У Роберта Форда было несколько причин застрелить своего наставника, но, если верить данной версии, убил он его из-за страха. Кейси Аффлек, почти без слов, с минимальными движениями, умудрился изобразить чувство страха так, что у зрителя кровь стынет в жилах, не могу подобрать ничего, кроме этого банального оборота. Мы видим в его глазах не просто страх, а какой-то примордиальный ужас, поднимающийся из глубин бессознательного.
Доминик представил известную всем историю, как трагедию человеческой души, обманувшейся в искании идеала. Романтический герой, выбранный в качестве наставника, оказался тронувшимся в уме психопатом, причем с явной склонностью к саморазрушению. Наша жизнь, впрочем, устроена таким образом, что от совершенных в прошлом поступков нельзя отделаться одним решительным действием, только невменяемые начинают каждый свой день с чистого листа. И спустя короткое время Роберт Форд понял, что своим историческим выстрелом он убил заодно с Джесси Джеймсом и самого себя.
PS: Лучшая роль Сэма Роквелла.
http://www.ni-journal.ru/forum/showthread.php?t=6